Mon Histoire
Bienvenue, je suis ravie de vous présenter mon histoire et mon évolution. Je m'appelle Sylvie Linder et cela fait 15 ans que j'essaie à chacune de mes créations de me perfectionner pour faire ressortir au mieux les histoires marquées par le temps.
Embarquez pour un voyage à travers ma passion.
Le début du voyage
Tout a commencé lors d’une sortie dans Lyon et le passage devant un magasin de tableaux.
Je tombe en admiration devant une reproduction de Marso, mêlant peinture et éléments naturels en 3D.
J’aimais le bricolage et la création en général mais jamais je n’avais envisagé d’allier peinture et éléments naturels.
En toute innocence et sans prétentions aucunes, je me suis lancée dans la peinture pour laquelle je n’ai pas forcément un grand talent et la composition de scènes de vie en y intégrant du bois, des pierres et différents matériaux ( fibres, tissus…).
Les choses en amenant d’autres, j’ai pris mon courage à deux mains et j’ai franchi le pas d’exposer une première fois sur une exposition d’artistes locaux.
Oh surprise ! Le premier prix du public m'est attribué, ce qui me donne confiance en mes créations.
Un de mes tableaux : La Promenade.
L'inspiration dans le bois
Le début des créations en bois flotté
C’est en allant me promener dans les bois, proche des rivières ou près du lac d’Embrun entre autre, que le bois entre dans mon monde. Ce bois en bout de vie, flotté ou pas, dans son cycle de vie naturel, déposé ici et là par la Nature, m’inspire, me raconte des histoires, me laisse imaginer un possible…
Là sous mes yeux, un visage, un animal, de malheureux bouts de bois qui dans mon esprit s’assemblent, me parlent, m’inspirent et me laissent envisager pour eux un autre avenir que la lente décomposition qui les attend. Et tout naturellement, le bois qui avant accompagnait ma peinture prend maintenant la place centrale de mon univers créatif. Je commence ainsi à assembler ces quelques morceaux qui me parlent et à explorer les sentiments qu’ils m’inspirent.
Une nouvelle perception du bois flotté
On
considère souvent que le bois flotté est du bois en fin de vie et
souvent on se contente d’en faire un assemblage pour lui donner telle ou
telle forme, ressembler à tel animal ou personnage. Pour ma part, j’essaye humblement
de lui redonner une vie, de lui permettre de raconter une histoire, de
générer une émotion, d’avoir une nouvelle utilité, de le restituer si
possible dans son environnement naturel.
Les trouvant parfois insuffisants à raconter seuls une histoire, j’intègre à mes compositions d’autres éléments et techniques découvertes auparavant. Origami, céramique à froid, collages , peinture, tout y passe puis la poterie.
Grâce à une belle rencontre j'ai la possibilité d'ajouter à mes créations des socles en acier recyclé ou en pierre naturelle. J’explore également le luminaire, qui a permis de faire rentrer mon père dans mon monde.
Mais cela semble parfois figé, froid. J’y intègre du coup, au gré des envies, de la vie. J’entre dans le monde des plantes ! Mes créations deviennent vivantes et évoluent dans le temps.
Succulentes, Tillandsias, Sphaigne et Kokédama font désormais partie des compétences à acquérir. Les trouver, les entretenir et les associer à mes créations ouvrent un nouveau chapitre à ma vie de créatrice.
Les 3 éléments de mes créations
Chaque création est unique, faite en bois assemblé à la main, souvent avec des socles en pierres naturelles ou acier recyclé. En plus du bois, des éléments en céramique ou en grès, façonnés à la main, sont ajoutés pour un style épuré. Des plantes comme des succulentes ou des Tillandsias sont intégrées pour maintenir une esthétique naturelle et durable avec peu d'entretien.
Autour du Bois
Autour de la Terre
Autour du Végétal
Mes créations - LINDER Sylvie
Mon Histoire
Bienvenue, je suis ravie de vous présenter mon histoire et mon évolution. Je m'appelle Sylvie Linder et cela fait 15 ans que j'essaie à chacune de mes créations de me perfectionner pour faire ressortir au mieux les histoires marquées par le temps.
Embarquez pour un voyage à travers ma passion.
Le début du voyage
Tout a commencé lors d’une sortie dans Lyon et le passage devant un magasin de tableaux.
Je tombe en admiration devant une reproduction de Marso, mêlant peinture et éléments naturels en 3D.
J’aimais le bricolage et la création en général mais jamais je n’avais envisagé d’allier peinture et éléments naturels.
En toute innocence et sans prétentions aucunes, je me suis lancée dans la peinture pour laquelle je n’ai pas forcément un grand talent et la composition de scènes de vie en y intégrant du bois, des pierres et différents matériaux ( fibres, tissus…).
Les choses en amenant d’autres, j’ai pris mon courage à deux mains et j’ai franchi le pas d’exposer une première fois sur une exposition d’artistes locaux.
Oh surprise ! Le premier prix du public m'est attribué, ce qui me donne confiance en mes créations.
L'inspiration dans le bois
Le début des créations en bois flotté
C’est en allant me promener dans les bois, proche des rivières ou près du lac d’Embrun entre autre, que le bois entre dans mon monde. Ce bois en bout de vie, flotté ou pas, dans son cycle de vie naturel, déposé ici et là par la Nature, m’inspire, me raconte des histoires, me laisse imaginer un possible…
Là sous mes yeux, un visage, un animal, de malheureux bouts de bois qui dans mon esprit s’assemblent, me parlent, m’inspirent et me laissent envisager pour eux un autre avenir que la lente décomposition qui les attend. Et tout naturellement, le bois qui avant accompagnait ma peinture prend maintenant la place centrale de mon univers créatif. Je commence ainsi à assembler ces quelques morceaux qui me parlent et à explorer les sentiments qu’ils m’inspirent.
Une nouvelle perception du bois flotté
On considère souvent que le bois flotté est du bois en fin de vie et souvent on se contente d’en faire un assemblage pour lui donner telle ou telle forme, ressembler à tel animal ou personnage. Pour ma part, j’essaye humblement de lui redonner une vie, de lui permettre de raconter une histoire, de générer une émotion, d’avoir une nouvelle utilité, de le restituer si possible dans son environnement naturel.
Les trouvant parfois insuffisants à raconter seuls une histoire, j’intègre à mes compositions d’autres éléments et techniques découvertes auparavant. Origami, céramique à froid, collages , peinture, tout y passe puis la poterie.
Grâce à une belle rencontre j'ai la possibilité d'ajouter à mes créations des socles en acier recyclé ou en pierre naturelle. J’explore également le luminaire, qui a permis de faire rentrer mon père dans mon monde.
Mais cela semble parfois figé, froid. J’y intègre du coup, au gré des envies, de la vie. J’entre dans le monde des plantes ! Mes créations deviennent vivantes et évoluent dans le temps.
Succulentes, Tillandsias, Sphaigne et Kokédama font désormais partie des compétences à acquérir. Les trouver, les entretenir et les associer à mes créations ouvrent un nouveau chapitre à ma vie de créatrice.
Les 3 éléments de mes créations
Chaque création est unique, faite en bois assemblé à la main, souvent avec des socles en pierres naturelles ou acier recyclé. En plus du bois, des éléments en céramique ou en grès, façonnés à la main, sont ajoutés pour un style épuré. Des plantes comme des succulentes ou des Tillandsias sont intégrées pour maintenir une esthétique naturelle et durable avec peu d'entretien.
Mes créations
- LINDER Sylvie -
